Sobre la música en vivo

Estos dias se publican algunos artículos relativos a la música en vivo en nuestro país, pues cerrando ejercicio contable del 2011 los interesados tienen también a punto memorias de actividad con sus correspondientes datos.

Uno de ellos, en La Vanguardia, relataba la sensación del sector desde el punto de vista de tres músicos profesionales que han visto reducidos sus ingresos por a) disminución de conciertos y cachés, especialmente de entidades públicas, y b) falta de cobro, por morosidad de los promotores, también en muchos casos, administraciones públicas. La queja -razonable- hacia el papel de las administaciones públicas metidas a promotores es compartida también por los promotores musicales.

Otro, leído en @Escacc, del Presidente de la Asociación de Promotoras Musicales, Pascual Egea, a propósito de la publicación del tercer Anuario de la asociación, ve el vaso medio lleno gracias al magnífico público patrio, a la iniciativa de las promotoras y al inferior precio medio de las entradas comparado con el resto de Europa. Argumenta Egea que “En 2011, las empresas vinculadas a la Asociación de Promotores Musicales vieron cómo bajaba un 18,3% el número de conciertos programados respecto al año. En el mismo periodo, la facturación conjunta ha menguado un 12,6 %. La buena noticia es que hemos crecido un 7% en la facturación media por concierto, pasando de 41.000 euros a 44.000 euros de un año para otro”. (…) “Otro dato relevante que hemos visto este año es que en España seguimos con un precio medio de entrada más bajo que en Europa. Nuestro precio es de 42 euros, cuando la media europea está en 48,6 euros. En definitiva, vendemos menos entradas que nuestros mercados competidores y a menor precio. Por lo que nuestras ofertas a los artistas internacionales son inferiores a las de otros mercados”.

Las cifras del Anuario de la Música son también concluyentes: “Desde el inicio de la crisis, la cifra de conciertos ha caído del máximo histórico de 138.000 que se registró en 2008 a los poco más de 126.000 celebrados en 2010. En cuanto a espectadores, el descenso fue del 14% en el mismo periodo. Si nos ceñimos a las empresas vinculadas a la Asociación de Promotores Musicales, en 2011 registraron una caída del 18,3% en el volumen de conciertos agregados y del 12,6% en el terreno de la facturación. En números absolutos, de 2010 a 2011 hemos pasado de 4.987 conciertos promovidos a 4.072. En millones de euros, los ingresos han menguado de los 205 millones a poco menos de 180″. Significa eso que sólo un tercio de los bolos son organizados por los promotores privados. Algo no va.

Como aficionado a la música en vivo, y puesto que llevo algunos años yendo a conciertos (esencialmente de rock, aunque alguno de jazz o clásico también viene bien de vez en cuando), me permito un par de aproximaciones al tema, que en cualquier caso refleja las contradicciones de la cuestión. Hace veinte años había pocos conciertos, y muchos menos internacionales.Y nos quejábamos. Ahora, la agenda de conciertos, al menos en las grandes ciudades, es espectacular. Bolos los hay a montones, pero ante tanta oferta, resulta lógico que muchos se queden medio vacíos, de artistas de aquí o extranjeros. Y no será por el precio, pues muchos rondan los 15-18 euros. También los hay caros, y es verdad que la distinción entre los grandes conciertos (por el nombre y dimensión del artista) y los normalitos tirando a pequeños es abismal y no permite ni siquiera establecer medias ni medidas comparativas. Aunque tal vez ese dato del precio medio de 42€ la entrada sea cierto. Visto así, me parece un precio medio caro. Pero como todo, por ciertos artistas pagaré lo que sea -si puedo- y por otros ni en sueños. Total, que lo de la crisis ayuda, pero es coyuntural. La cuestión es fijar las prioridades. ¿Cantidad o calidad? ¿Diversificación o concentración?

Salas con ganas de programar también las hay a patadas, pero nadie tiene ganas de perder dinero si el público no acude. Y ahí tenemos parte de la culpa. Aunque bien es verdad que, mientras que la gente no quiere soltar euros por la música enlatada, un sustituto son los conciertos, donde dicho sea de paso, la contribución directa a los artistas es mayor, y en general, la experiencia más satisfactoria. Dicen que el público joven tiende a ir más los conciertos como forma de consumir música. Espero verlo. Mis hijos apuntan maneras -buen educador que es uno-, pero dudo que la música en vivo del artista medio se llene masivamente de imberbes los próximos años. Ojalá me equivoque.

 

Aprovecho el post para recomendar que pases por mi canal en youtube y disfrutes de algunos videos personales de grandes momentos de música en vivo.

Mort als Wildside a punto

El proyecto de liquidación de mi banda, Wildside, se materializa por momentos. Primero estuvimos grabando algo nuevo, luego mandamos el material a producción y remasterización, y estas últimas semanas hemos estado dando forma al videoclip,  booklet del cd y al plan de promoción, que acabaremos concretando esta semana.

Y ya llegó el momento: tenemos las primeras copias de Mort als Wildside (via Discmedi). Está mal que lo diga, pero ¡¡sonamos cojonudos!!. Hombre, como es un recopilatorio (temas nuevos aparte), está lo mejor , los desechos (que son bastantes, haha) se quedaron fuera. El 13 de junio se publica (tiendas, itunes, spotify…) así que si lo escuchas te agradeceré feedback, tanto si te gusta como si no.


Me he creado un Tumblr

Hace dias que le doy vueltas a la necesidad de revisar el blog y sus contenidos. O mejor, buscar un agregador que muestre toda mi actividad en la red: el blog, twitter, facebook… y conseguir con ello definir con un cierto criterio los usos que le doy a cada herramienta o aplicación. Imagino que todo ello es consecuencia de los devaneos del momento sobre la identidad digital y la necesidad (o no… hay teorías diversas) de cuidar nuestra presencia en la red y clarificar perfiles. [Al respecto, actualicé mi perfil en el blog hace unos dias, con algunas precisiones].

El pasado viernes creé un Tumblr, un mini blog muy integrado y con muchas posibilidades, y activé Instagram y Flickr (ambos para juguetear un poco con las fotos) y, junto a las ideas que me aportaron unas compañeras de trabajo muy puestas en todo esto, ya me voy haciendo una idea de lo que pretendo conseguir. Que me aclare o no, y sobre todo, que consiga mostrar todo lo que quiero y de la forma que quiero, eso es ya otro cantar.

De momento presento mi Tumblr, al que se puede acceder mediante el RSS lateral. Lo he titulado A day in a life y pretendo reflejar de forma breve, y bajo el formato que se tercie (texto, video, foto, etc…) una o dos cosas que despierten mi interés cada dia. Por lo que veo, es una herramiento muy útil para aquellos que quieren escribir algo rápido sin tirarse el rollo.

Va en serio

Anunciaba hace unas semanas la intención malsana de devolver brevemente a la vida a nuestra banda, Wildside, a fin de matarla definitivamente con todos los honores. Pues bien, la cosa va cobrando forma y, aunque nuestra avanzada edad pudiera desaconsejarlo, el pasado sábado nos reunimos, tras cinco años sin tocar, para ensayar un temilla con la colaboración de Mr. Ferran Resines. Aunque nos hemos conjurado (o no) mantener secretismo absoluto sobre el contenido, unas imágenes no están de más para abrir boca.

 

 

To blog or not

Mi relación con el blog en este principio de año ha empezado como acabó: desconectado. Se me come el tiempo estas últimas semanas y apenas he entrado por la blogosfera rockera ni nada. Tengo Rutas, Popus, Mojos, Uncuts, discos, libros, etc… pendientes, todo el rollo musical se me acumula y con la sensación de que no hago los deberes. Debo ponerme las pilas, pero no encuentro el tiempo. Escribo esto pues casi de pasada. Y se nota que voy con prisas pues me da pereza hasta buscar unos links. La verdad es que me ha sobrevolado por la cabeza abandonar este RocknRollMotherfuckers con el que tanto disfrutas, pero no lo tengo claro. De momento, a dia de hoy, en este momento y en este lugar, aquí sigo. Veremos. De hecho, el último concierto al que asistí fue el de Guns n’Roses. ¡Falso! John Hiatt! Y ha llovido mucho desde entonces. Imposibilidades varias me han retenido alejado de este mi mundillo alternativo. Bueno, ayer fui a ver a los Black Kiss Superstar en Moog, Barcelona. Ya postearé. Salud. Igual escribo incluso mañana. Aunque en este momento, lo que me pide el cuerpo es pillar ya el nuevo disco de Social Distortion.

LZ 10/10: The End

Llego al final de la serie zeppeliana con un poco de literatura, pues reconozco que en los ultimos posts no me he vaciado demasiado. Como atestiguan los comentarios de David y Quique, seleccionar diez canciones de Led Zeppelin resulta ardua tarea. Estamos hablando de uno de los grupos definitivos de la historia, junto a Beatles y Rolling Stones, lo más influyente que ha dado el rock británico jamás, sin ningún género de duda. Ni Pink Floyd, ni Sex Pistols, ni The Who.

Para no iniciados, basta con saber que el grupo lo formaban Jimmy Page (guitarra), Robert Plant (voz), John Paul Jones (bajo y teclados) y John Bonham (batería) y que reinaron por todo lo alto en los 70′s. Page, músico de sesión que empezó a destacar en público con los Yardbirds tras sustituir a Eric Clapton y a Jeff Beck (aunque con el último simultaneó), fundó el grupo en 1968 y tuvo la suerte (o el olfato) de contar con los mejores músicos que dio el rock en aquella época. Lo tuvieron todo: la imagen, las canciones / los discos, parafernalia y misticismo rockero (a Page le iba el satanismo y además fueron los auténticos precursores de los fiestorros hoteleros en el universo musical). Hasta que en 1980, Bonham fue hallado muerto después de una de sus legendarias borracheras. Su música es un compendio perfecto de blues, folk y rock, y se dice que mientras que Black Sabbath fueron los creadores del heavy metal, a Led Zeppelin se debe el nacimiento del hard rock. Su legado mientras estuvieron en activo incluye 8 discos de estudio, uno en directo y uno de rarezas poco después de la muerte del batería.

La selección de temas que he posteado estos últimos dias no tenía más pretensión que dar a conocer (o revisar, para quien ya esté familiarizado) canciones diversas del grupo, huyendo de las 3 más clásicas, a saber: Whole lotta love, Rock’n'Roll y Stairway to heaven , que deberían estar en cualquier Top 10 del grupo sin dudarlo, junto a muchas otras que estos dias no he destacado más que nada por no romper la serie (un tema por disco) y autocontrolarme con la selección.

Yo descubrí a Zeppelin en 1985, en su actuación en el Live Aid (en la que Phil Collins ocupó el puesto del malogrado John Bonham). Aquella actuación me pareció entonces memorable y me compré sus dos discos más clásicos, o los que me parecían a mi que lo eran, el II (1969) y el IV (1971) pues incluían los temas que interpretaron en aquella actuación. Pero me llevé un chasco de muerte, pues a la primera escucha no entendí nada de nada. ¡Que material más raro!, pensaba. Y aparqué aquellos discos en beneficio de los otros dos grandes grupos de hard rock que conocía entonces: AC/DC y Deep Purple. No debió ser hasta ’87 cuando con el auge nuevamente del hard rock, gracias a Guns’n'Roses, The Cult, etc…, me agencié la discografía enterita de Zeppelin y empecé a degustarla como merecía, también con más de mi parte y mayor conocimiento de causa. Por si eres de los que aún no te has puesto, o bien con la serie de poste te ha entrado el gusanillo, ahí van unas recomendaciones muy personales:

¿Por qué disco empezar? Led Zeppelin IV (1971), que es el más famoso, más que nada porque incluye Rock’n'Roll y Stairway to heaven, dos temas ganadores y archiconocidos, pero también Black Dog, Going To California o Misty Mountain Hop. Durante mucho tiempo siempre cité Stairway to heaven como la mejor canción de la historia, y creo que dejé de hacerlo por cansancio de tanto escucharla. Ahora hace tal vez diez años que no la escucho y al revisar el video me estoy sobrecogiendo nuevamente. Maravillosa.

¿Cuál es el mejor disco? Dando por sentado que todo lo que hicieron en su época es espectacular, y que el IV también podría merecer ese honor, me quedaría con Led Zeppelin III (1970), muy acústico, con tintes muy folk, pero muy variado al mismo tiempo. Incluye Inmmigrant Song (lo más salvaje del álbum, uno de mis 5 temas favoritos del grupo), Since I’ven been loving you, Tangerine, That’s the way, Celebration Day, Bron-Y-Aur

Las portadas. LZ cuidaron muchísimo la presentación de sus discos. En CD no se aprecia tanto, pero en vinilo aquellas portadas quedan soberbias. Como ya he escrito otras veces, una cubierta doble -de las que se abren tipo libro- me puede, y seguramente mi amor por los discos de LZ se deba en parte a sus portadas. La del III, con una rueda giratoria que permite ir mostrando diversas imágenes ocultas; la del doble Physical Graffitti (1975),  con aquella fachada y sus inquietantes ventanas; o la de In through the out door (1979),  que muestra una taberna y venía envuelta como en una bolsa de papel marrón, de esas que se utilizan en USA para esconder el alcohol.

Ballads & Blues. Aunque Zeppelin son un grupo de hard rock y los riffs que abren muchas de sus canciones son legendarios, la influencia del blues en su música es tremenda. Especialmente en sus inicios, grabaron un montón de temas maravillosos, que no me canso de escuchar a pesar de que no soy un gran amante del blues. Será porque su blues suena distinto. En el post 3/10 aposté por Since I’ve been loving you (del III), pero el material que encuentras en su disco debut (LZ I, de 1969) es absolutamente demoledor. Fijándome en los créditos hace años, leí que algunos de ellos eran de Willie Dixon, quien luego supe que fue bajista y compositor para los mejores del género en Chicago y para Chess Records. De hecho, el blues de Zeppelin se camufla muchas veces en preciosas baladas de tono acústico y con crescendos estremecedores. En cualquiera de sus discos encontraras buenos ejemplos, pero posiblemente ninguno como el citado debut, seguramente el tercero en mi podio de álbumes zeppelinescos. Escucha Babe I’m gonna leave you, You shook me o Dazed and Confused y quédate helado.

El sonido. Escribía más arriba que un gran grupo necesita imagen, canciones y química. Todo eso lo tenían. Pero también resulta indispensable crear la atmósfera sonora adecuada para cada canción y cada disco. Y Led Zeppelin lo hicieron como nadie. Tal vez porque Jimmy Page y John Paul Jones, aparte de músicos de sesión, eran productores y dominaban las técnicas de grabación como pocos en su época; la cuestión es que no hay un sólo disco de Zeppelin que tenga mal sonido, más bien diría que todos y cada uno de  ellos gozan del sonido que requerían. En ellos cada instrumento suena a la perfección. Puedes escuchar los dedos de Page deslizarse por el mastil, la voz de Plant tomando aire o jadeando antes o después de dejarse la piel en cada tono, el teclado de Jones apoyando con distintas sonoridades rítmicas a los dos anteriores, y las baquetas de Bonham golpeando los parches como si le fuese la vida en ello. De hecho, creo (y esto no no me he tomado la molestia de constatarlo, es pura impresión) que jamás ninguna batería en un disco de rock había sonado tan bien, tan potente y tan perfecta, hasta que John Bonham dejó su huella en las primeras grabaciones de Led Zeppelin.

Wildside 1990-1998

Chequeo en el bloc y me doy cuenta que salvo en un reciente post sobre Dan Baird, jamás he escrito nada sobre mi pasado musical. Musical como músico (o algo parecido), no como fan ni periodista. Pues esta va a ser la primera propiamente y tal vez no sea la última. ¿El motivo? Qué hemos decidido matar oficialmente a nuestra antigua banda, Wildside, ya que en su momento, simplemente lo dejamos, sin más. Bueno, yo lo abandoné antes; pero eso es parte de la historia, que aprovechando el revival, ya iré contando.

Hace unas semanas, Marc Bassols, vocalista del grupo e impulsor de casi todas las iniciativas que tuvimos, nos mandó un mail al resto (Roger Bassols, Alex Miras y Santi Serratosa) con un documento que hablaba de la resurrección y muerte definitiva de la banda: Wildside 1990-1998. Intercambio de mails, una cena en Vic para concretar y manos a la obra. De hecho, las manos a la obra ya las puso Marc hace unas semanas y el solito parió una web (Wildside.cat), abrió página en facebook (Wildside 1990-1998) y también en myspace (http://www.myspace.com/elswildside). Y según parece, fue nuestra discográfica, Discmedi, quien colgó nuestros discos en Spotify. O sea, que el trabajo sucio, nos lo encontramos hecho. [Marc, penso que ens falta un canal youtube]

A partir de aquí, veremos. Tocar algo tiene su gracia, pues tengo la guitarra apolillada y los dedos entumecidos; tocar mucho o intentar una resurrección seria tiene más bien poca; y poco tiempo tenemos todos. ¿Pereza?. [Qué poco me gustan Pereza, el grupo!]. Una muerte digna, a eso sí me apunto.

Si entras en la web o en el facebook podrás encontrar fotos y videos, todo bastante sonrojante visto con los años. Siempre he dicho que nosotros fuimos la prueba de que en aquella época en Catalunya cualquiera podía grabar un disco. Pero no me arrepiento en absoluto. ¡Qué diablos! Yo nunca quise ser músico, sólo quería tocar la guitarra y las canciones de los Stones, la Creedence, AC/DC, The Cult, Ramones, Loquillo y Trogloditas… Pero resulta que componer no se me dio mal -no se NOS dió mal-, grabamos unos discos, dimos unos cuantos conciertos -grandes y pequeños-, recorrimos Catalunya, sus garitos y sus radios locales, nos pagamos unas vacaciones en Mallorca… y me compré con la pasta de los derechos de autor mi deseada Gibson Les Paul Standard. ¿Qué más se puede pedir? ¿Sexo? Un mito, salvo para Kiss. ¿Drogas? Jamás me interesaron. ¿Rock’n'roll? Para siempre.

Imagen promocional del segundo disco, "Un segon"

Adiós

No por esperada la noticia es menos triste. Raúl González Blanco, el mejor futbolista español de la historia se despedía del Real Madrid, el club en el que debería haber colgado las botas y que, como tantas otras veces, no ha estado a la altura de los futbolistas que lo han hecho grande.

Se va Raúl tras 16 años en el primer equipo repletos de registros increíbles, entre los cuales: 6 Ligas de España, 3 Champions League, 4 Supercopas de España, 2 Copas Intercontinentales y 1 Supercopa de Europa. En España, falta sólo en su haber el título de la Copa del Rey.

Es el futbolista que más veces ha jugado con la camiseta blanca y el máximo goleador en la historia del club, superando al mítico DiStefano. Ha sido Pichichi de la Liga y de la Champions y, de hecho, está a un par de goles de ser el futbolista más goleador de la historia de las competiciones europeas, por detrás del torpedo alemán Gerd Müller. También, he leído que es el máximo goleador histórico de los partidos Barça-RealMadrid con 15 goles. En España, sólo Zubi y Zarra han disputado más partidos que él. En este sentido, ha disputado 550 partidos en España, marcando 228 goles, y algo parecido en Europa, con 66 goles en 130 partidos. Más o menos, a 1 gol cada 2 partidos disputados. Y en todo este tiempo, no ha sido expulsado ni una sola vez.

Es el máximo goleador de la selección española, aunque su historia con la Roja no ha estado a la altura de sus éxitos con el Madrid. A diferencia de compañeros de generación como Puyol o Iker, debutó antes y también antes que ellos dejó de ser convocado, así que no ha podido participar de los recientes éxitos en la Eurocopa y el Mundial. Y hay que resaltar que consiguió dos Balones de Bronce y uno de Plata, pero no el de Oro. Como leía en el País, “La Historia no fue justa con él y nunca ganó el Balón de Oro pero el fútbol sabe que se lo mereció”. Y no lo ganó, porque Raúl jamás ha vendido marca, sólo fútbol.

Como todos los grandes, Raúl ha tenido detractores (“el que nunca hace nada”, han llegado a criticarle), pero en general su reconocimiento ha sido unánime. Incluso los barcelonistas han entendido su grandeza. Como he dicho muchas veces en conversaciones con amigos -y también me copiaban la frase en El Mundo-, “sin ser el mejor en nada, ha sido el mejor de todos”. Ha sido audaz, oportuno, generoso, prudente, humilde, inteligente y disciplinado. Se ha cargado al equipo a sus espaldas en incontables ocasiones, ha metido goles necesarios y ha asistido con pases imposibles. Y todo ello sin, posiblemente, ningún don especial. A base de trabajo, esfuerzo y sacrificio. Ha sido un ejemplo de competitividad y profesionalidad desde su debut y hasta el último minuto.De hecho, incluso en su despedida Raúl volvió a ser Raúl: “Amo el fútbol sobre todas las cosas, y ser futbolista del Real Madrid es el mayor sueño que puedo imaginar. Me siento jugador, y me quiero seguir sintiendo jugador durante el tiempo que pueda y que mi cuerpo me lo permita. Durante estos años he buscado siempre para este club lo máximo porque siempre he querido ser fiel a los valores que aquí aprendí desde niño (…) Por eso en mi cabeza nunca existió la palabra rendición, porque eso es para mí el Real Madrid”.

Uno de los grandes entrenadores del fútbol mundial, Alex Ferguson (Manchester United) ha llegado a decir que “el Real Madrid ha fichado a grandes jugadores, pero el mejor es Raúl y lo tenían en la cantera”. Y entre lo que he leído estos dias, también me quedo con este comentario: “Raúl no sólo ha estado a la altura de lo que encarna el Real Madrid y lo que representa ser su capitán, ha engrandecido sus valores y al propio club. Nadie podrá ser lo que él ha sido para su equipo ni para ningún otro”. Y no puedo dejar de comentar que lo mejor que ha hecho Valdano en su carrera en el Real Madrid ha sido sin duda hacer debutar a Raúl en aquel mítico partido ante el Zaragoza a sus 17 años.

Aconsejo visita al completo reportaje de Marca, al de El País y estos dos videos que hablan por si solos.

Un poco de nostalgia escolar

El pasado 3 de octubre tuvo lugar el acto final de celebración de los 50 años del PIVE, un colegio residencia situada en Tona (cerca de Vic, Barcelona) en la cual cursé el EGB (para los jóvenes, el equivalente a las actuales primaria y los dos primeros cursos de ESO). No había posteado aún sobre ello, a pesar de que tenía ganas, porque esperaba repescar algunas fotos del acto desde la web del centro, pero en el sitio no han colgado aún nada y pienso que o escribo ya sobre el tema o lo dejo definitivamente.

Titulo “un poco de nostalgia escolar” porque de eso se trataba. No soy persona que haya conservado a más de tres o cuatro amigos  de los últimos treinta años. Dicen que amigos se tienen pocos, pero sí muchos conocidos. Pues en eso estoy yo. Ahora, con el Facebook y estos inventos resulta un ejercicio curioso encontrarte un mensaje de algun antiguo compañero/a, y resulta agradable ver que en general, la gente lo lleva bien, que “se’n va surtint”, como decimos en catalán. Pero en general, supongo que a poco más allá se llegará con este repunte nostálgico. De hecho, ignoro si ha habido encuentros, cenas, reuniones o similares de antiguos alumnos de EGB, Instituto o Facultad (hey! a lo mejor sí y nadie se ha dignado en invitarme!). Aunque reconozco que tampoco me he preocupado mucho.

Total, que hace unas semanas me enteré por un anuncio en la radio que se celebraba un acto de puertas abiertas con ex-alumnos y decidí que me apetecía volver allí aunque fuese un par de horas. Desde que finalicé mis estudios allí no había vuelto a pisar la escuela, aunque he estado cerca algunas veces, en un restaurante que hay justo enfrente llamado Torre Simón, del todo recomendable. Quería ver cómo había cambiado aquello y saludar a mis viejos profesores -pues sabía que alguno quedaba- y a antiguos compañeros.

YearbookYourself_1996En honor a la verdad, y aunque la idea estaba bien, aquello fue un poco fiasco por la poca gente que asistió. Después de 50 años, algunas generaciones y montones de ex-alumnos, la difusión del aniversario fue realmente mala y pocos fuimos los que nos enteramos. Incluso muchos ex alumnos de la zona, que viven aún por allí, conocieron del tema casi por casualidad. Un fallo enorme que desluce un aniversario importante. Así, mientras que del curso de mi hermana se debieron juntar unos veinte ex alumnos, debíamos ser apenas una docena los de los cursos 70-72.

En cuanto a los profesores, estuve charlando con cinco o seis de los de siempre y confieso que fue interesante. A algunos de ellos los tengo situados en mi Top 5 de profes de mi vida escolar (bueno, acabo de inventar la lista, pero mi memoria así lo ha recordado todo este tiempo… y también a los que no soportaba), y eso que apretaban a base de bien. Yo estudié cuando aún a los profesores les llamabas de Vd., estilo Sr. Garrigolas, Sr. Antonio, Sr. Martinez, Sr. Ricart, Srta. Rosa (curioso, ahora que me doy cuenta, esto del Usted y el nombre de pila, como a los futbolistas modernos que dejan caer su apellido de las camisetas); cuando si no te portabas como debías te daban un capón (diccionario de la RAE: golpe dado en la cabeza con el nudillo del dedo corazón) o te cruzaban la cara… y aprendías; cuando salías de la Educación General Básica sabiendo leer, escribir y comprender un texto… y eso que demasiadas cosas se basaban en la memorización. Ahora, como ellos mismos explicaban el otro dia, las cosas son de otra forma (pero yo dudaba si aún debía dispensarles el trato de Sr., como en los viejos tiempos). Tanto es así, que actualmente los alumnos del PIVE van de uniforme; y también los profesores llevan ¡chaqueta y corbata oficial!

YearbookYourself_SL_1976Por lo que a los (ex) alumnos se refiere, apenas coincidí con algunos, básicamente todos de la comarca de Osona. Y sorprendente, ¡no hemos cambiado tanto! Parece que todos podíamos reconocernos con cierta facilidad. Fallaron, eso sí, los ex de Barcelona. En aquella época, solía haber dos clases por curso: la A era para los alumnos de la zona, mediopensionistas en su mayoría, mientras que en la B metían a los alumnos de Barcelona que permanecían en el internado de lunes a viernes (y el fin de semana si la cosa lo requería). Generalizando, que nunca es bueno, podría decirse que los de Barna solían ser tios de familia bien que iban bastante perdidos, que iban de sobrados (supongo que los paletos de la comarca les parecíamos poca cosa) y a los que les gustaba liarla a la menor oportunidad… especialmente cuando iban en grupo. De hecho, uno de los pocos amigos que conservo es uno de los de B, y es de los que solía echar pestes del colegio: “esto es un puto correccional”, decía. Pero ahora le hubiese gustado pasarse por allí y ver qué tal todo. Por cierto, él fue quien me introdujo a fondo en el heavy metal (mil gracias otra vez)… pero esto lo dejaré para otro post.

YearbookYourself_1988Y como siendo políticamente correctos hay que separar terminológicamente alumnos y alumnas, pues también me reencontré con algunas ex alumnas. Una de ellas será siempre “una de las nenas”. Y es que en mis primeros años allí, el colegio era sólo para chicos. Fue a partir de 4º curso cuando la escuela se abrió a las chicas y a mi clase vinieron dos. ¡Las 2 únicas chicas de la clase desde 4º hasta 8º de EGB! “Las nenas”. En fin, todo ello daría para multitud de anécdotas, algunas de las cuales recordamos el otro día, pero que mejor no postear.

Escrito todo lo cual, finalizo reafirmando que yo soy de los que guardo un buen recuerdo mis infancia en el PIVE. Y aprovecho y doy créditos a www.yearbookyourself.com, una aplicación tipo Photoshop-vintage con la que he recuperado mis estupendas fotos de chaval.

¡2 años de RNRMF! Voten al pianista

Justo hoy, 29 de septiembre, se cumplen 2 años de ROCKNROLLMOTHERFUCKERS, este humilde y a la par que magnífico, brutal y tremendo  (¿oxímoron lo llaman a esto?) bloc que inicié con el propósito de divertirme y evangelizar (pincha en el enlace si quieres ver el post inicial). Y aquí sigo. Más de cien mil visitas después, que no es ni mucho, ni poco, pero que son de calidad. Gracias al bloc he conocido a algunos colegas más, varios de Barcelona y alrededores, otros a distancia, y entre todos estamos creando una comunidad guapamente rockera, como dirían en la revista Heavy Rock en los 80′s. Unos porque escribís comentarios, otros porque sois asiduos y me lo habéis dicho, a pesar de no haber abierto la boca.

Normalmente cada cierto tiempo se cambia el diseño y tal en toda publicación, pero como ya lo hice hace un año, y el que tengo me gusta, y no tengo p***s ganas de perder el tiempo tuneando, lo voy a dejar tal cual. Lo que sí voy a mejorar es la visibilidad de la sección links. El WordPress.com no permite virguerías en este sentido (o las desconozco), pero en Blogger hay un widget que permite ver contenido de los links, lo cual es muy práctico para decidirte a entrar en ellos o no y comprobar el estado de actualización. Como digo, en WordPress la cosa es más cutre, pero el amigo Mundano Adrian Vogel lo ha intentado y como mínimo es práctico. A ello pues me dedicaré durante los próximos dias, sin prisa pero sin pausa. De momento la prueba la he hecho con el RSS del bloc de SanFree, pero extenderé la idea a los otros links.

También recuerdo que hace unas semanas me planteé si debería abrir otro bloc o no (gracias por la claridad de las opiniones expresadas), con contenido diferente, pues tengo mucho que contar, pero dicen que eres más valioso por lo que callas que por lo cuentas. Coñas aparte, abrí finalmente otro perfil en WordPress,  básicamente para reservar el nombre, por si acaso decido hacer algo más provechoso, pero que se alimenta (de forma manual, mediante una herramienta de exportación) con entradas de éste; y también dispongo de otra versión de Rocknrollmotherfuckers en Blogger, pero básicamente como ventana sin contenido, por si alguien le da a “otro blog” que alguna vez aparezca el mío y se venga aquí de rebote.

Bien, un tema importante. Se han creados unos premios a los mejores blocs españoles en diversas categorías. Bajo la denominación de Bitácoras 2009, se agrupan opciones para votar por tus blocs preferidos hasta el 30 de octubre. Como jamás he recibido un premio y y quiero cambiar de ordenador portátil (efectivamente, ese es uno de los premios), te animo a que me votes entrando en link anterior o clickando en el botón del evento que aparece en la barra lateral (si nada falla, debiera aparecer). No hay una opción de música, sino una general de cultura, pero creo que puesto que aquí escribo de todo un poco, será más práctico que me votes en la categoría de bloc personal. (También entenderé si votas a cualquier otro, no soy rencoroso).

Como final del post,  aprovecho y recuerdo que puedes seguirme en Twitter y, si nos conocemos y estás en Feisbuck, pues también (en Facebook, estoy pensando en purgar un poco la lista, es demasiado extensa y se hace un poco pesada). Hala, salud y buenos alimentos.